基于创新创意为导向的实践性教学改革
——以数字媒体艺术设计专业为例

林振忠

（泉州工艺美术职业学院，福建泉州 362500）

摘要：数字媒体艺术设计是集数字媒体技术应用和艺术设计于一体的专业，涉及领域广泛。泉州工艺美术职业学院在该专业的建设中，基于区域经济发展，服务工艺美术产业转型升级，突出了以创新创意为导向的实践性教学改革，努力构建较为完整的、实践性强的课程教学体系，提升学生的创新创意能力和创业素质的培养，树立学生的创业思维认知和信心意识。

关键词：实践性；教学改革；创新创意；数字媒体艺术设计

艺术设计是一门为社会发展提供应用型、创意性产品或理念的，直接为社会服务的重要学科，对具有创新创意能力的实践性人才需求迫切。所谓的创新创意是相互衔接的共同体，创意即想新点子，而创新即把这些点子在具体工作中进行落实，二者是一个长期艰苦奋斗的实践过程。高职院校内开设的艺术设计专业主要是经系统教学让学生设计能力以及实践动手能力逐渐得到提升。随着公众生活水平的提升以及思想观念的转变，在经济全球化下，以创造力为主的新兴产业得到了前所未有的重视，而新兴产业要取得发展关键就是人才培育，但是该产业在我国的探索时间不长，故而在人才培育方面的实践研究所取得的成果不显著，无法真正达到“官、产、学、研、资、用”充分结合的效果，导致数字媒体艺术设计专业所培育出的学生也不能满足产业发展要求。

同时，因高职院校学生知识储备的差异，且在校学习核心课程的时间较为短暂，院校无法将数字媒体涉及的领域技术知识点全部传授给学生。通过历届学生的回访、问卷调查、深入企业调研，及借鉴各兄弟院校数媒专业的人才培养方案建设方面的经验，结合泉州工艺美术职业学院中长期发展规划，数媒专业不断引导学生、教师积极探索以“民间工艺美术、地域民俗文化、区域地理风貌”为主旨的数字化设计与课程教学，构建“新技术助力工艺美术产业发展”的人才培养模式，使学生能够掌握媒介融合的设计思维，具有跨界的思想意识，具备创新创意的实践能力、创业思维素养，能够较为深入地学习新技术服务工艺美术转型发展的知识。

一、优化人才培养方案、细分专业发展方向

泉州传统工艺美术历史悠久，品类繁多，技艺精湛，全市现有陶瓷、石雕、玉雕、木根雕等37项技艺品种。但由于工艺美术人才培养周期长，现在年轻人愿意从事工艺美术工作的较少。目前，工艺美术行业专业人才总量不足、设计创新能力不强、优秀传统技艺传承后继乏人、产业人才梯队青黄不接等问题日益凸显，影响工艺美术产业的转型升级和持续发展。为了引导更多年轻人认知工艺美术产业，应用新技术服务其发展，泉州工艺美术职业学院经过充分调研，不断细化数字媒体艺术设计专业发展方向，更加契合区域工艺美术产业在新时代背景下发展的人才需求［1］。

其中VR方向专业与网龙网络有限公司进行了专业共建，在专业人才培养方案构建、课程体系重构、信息化教学、师资队伍建设、VR内容资源开发等领域开展深度合作。数字影像方向专业，主要是服务工艺美术企业产品的推广营销，引入企业项目案例、企业总监到校授课，使专业发展与区域产业零距离对接，课程授课内容及标准与企业、行业的需求、要求对接。媒体动画方向与中专学校合作，加强项目实训教学，实现在教学过程中紧密与企业项目合作，将企业的项目融入课程教学，达到校企共赢的目标，探索“双主体”人才培养运行机制，形成人才共育、人员互聘、多元投入、实训基地共建、技术服务协作的办学长效机制。

二、深化课程改革，构建“媒介融合”课程体系

（一）行业工作流程，融入课程教学

积极探索，改变传统灌输式教育模式，进行深层次的知识挖掘，运用案例教学法，进行知识点的拆解，引导学生学会一个知识点，就应用于具体的实践，强调实践在教学活动中的地位与作用。将行业的工作流程、职业岗位等要求，融入专业课程中，并在学期末设置专题实训，在大三上学期进行完整的项目案例实训。

（二）强化基础知识应用，加强理论与实践教学

学完两到三门的基础课程后，设置一门专题实训课程，强化基础知识的应用。比如VR方向的专业是一个既需要掌握软件技术又需要具备造型能力，还需不断了解、学习新技术的专业。为使学生不堆砌基础知识，该方向对基础知识的应用进行了强化。在开设了静物结构素描、《立体构成》等基础课程，培养学生的三维想象力后，便进行了基础知识的应用引导。在3ds max游戏道具模型制作课程上，引导学生在虚拟软件里，进行静物、立体构成的三维虚拟搭建，再进行知识拓展，将游戏道具模型的三维制作进行了延伸。传统课程设置一般都是让学生学完所有的基础知识再进行软件应用，存有一定的弊端。

（三）优秀传统工艺美术引入课程教学

建立系统的课程关联体系，将闽南民间工艺美术、福建省各地的工艺美术门类、地域风俗等融入课程教学。传统工艺美术具有很高的历史价值、艺术价值和文化价值，将这些“民间智慧”引入课程教学中，而不是简单地开设某一类关于工艺美术的欣赏课程。例如在VR方向的《立体构成》课程，就改变了传统的立体构成知识点，将泉州灯彩的无骨针刺花灯，融入课程教学，不仅实现了传统工艺的传承，还培养了学生对立体构成知识的了解。又如PS传统纹样绘制与认知课程不仅需要学生掌握PS软件基础，还需要了解传统纹样的知识，并熟练使用PS软件绘制传统纹样。通过一系列课程内容的有机设置，使学生潜移默化地学习工艺美术知识［2］。

同时，为了更好地使学生开拓视野、更全面地了解“民间工艺美术、地域民俗文化、区域地理风貌”。在艺术考察课程上，可以组织了学生了解德化瓷烧制技艺制作流程，德化古窑址、泉州灯彩的制作流程，并进行永春纸织画调查、安溪藤铁发展状况调查。

（四）建立课程动态调整，引入双创类课程

“大众创业、万众创新”的号召，是国家基于转型发展视角与我国创新潜力而给出的一项重要战略，主要是为了优化双创环境，持续激发民众智慧以及创造力，使有意愿进行创新创意的人才有充分的机会，达到提高就业率的效果［3］。而高职院校应以此为契机，积极响应政府号召，注重将双创教育理念和数字媒体艺术设计专业教学充分结合，进一步拓宽学生思路，激发潜能，提高解决实际问题的能力，并依据技术发展趋势，及时更新课程设置和课程授课内容。通过问卷调查、毕业生访谈、企业行业走访，定期商议、讨论人才培养方案，强化完整案例实训过程的教学。培养学生创业意识，引入双创素质课《创新创意教育与实践》、双创校选课SYB创业培训等课程，使学生了解双创的发展趋势，体验双创过程，培养学生对双创的认知，理解企业在创业过程中的艰辛，培养学生职业素养，认知企业文化，树立创新创意意识。

（五）深化“以赛促学、以赛促教”工作室项目化教学

为了提高学生专业设计水平以及解决实际问题的能力，在专业建设中，组织跨年级学生团队，通过实践性教学，开展工作室项目化教学，形成校企合作的平台载体，实施产教融合教学探索［4］，增加学生实践场所和实践机会，增强其解决实际问题的能力，使社会化服务的开展对接成为可能，将创新创意教育与专业教育、职业教育高度融合。在此过程中，注重学生核心能力和职业素养的培养，引导学生“以赛促学”，将课堂学习的优秀作品，进行优化，参加各类比赛项目，提高学生的团队协作能力和创新意识。

三、优化学生优秀作业，教学成果产品化

在课程改革中，不断引导学生将优秀作品进行产品转化，开发一系列衍生产品的设计与制作。比如，虚拟产品类（如网络表情制作、动漫插画、手机主题、四格漫画、实验动画、微电影、3D打印等）、实物产品类（如纸质系列、日用产品系列、家居用品系列、箱包系列等）。目前泉州工艺美术职业学院（以下简称本校）学生已完成了30多款的IP形象设计，其中“闽南传统元素衍生品开发”项目在2017年获得福建省教育厅福建省大学生创新创意优秀项目资助；同时，搭建了“尚品”微商网络销售平台，将转化的产品，入驻该平台进行销售，使学生有兴趣将更多的时间和精力，投入专业课程的学习中，并掌握融媒介背景下较为完整的创业模式；引入新兴技术，服务产品的推广，目前已经开发了10款使用AR技术的产品，使用手机扫一扫即可完成语音、视频演示产品的制作过程、使用环境等效果呈现；创新转化产品的推广模式，将转化的产品融入微电影，为产品进行视频影像的自媒体应用推广，该模式已在数字影像方向的专业建设中，进行了全面融入。

四、鼓励教师到企业实践，提升实践能力，助推专业内涵发展

企业对岗位能力的需求每年都会有所不同，为有效提升教师的实践能力，高职院校可分批开展教师到企业实践、参与企业的实际项目开发等活动，不仅让专业教师体验各种岗位实际需求［5］，也将自身的科研能力转化为社会服务能力，实现校企双赢，促进专业教师科研与社会服务能力的提高。

本校先后有教师到泉州敏匠科技有限公司、泉州上尚文化传媒有限公司担任设计指导，主要负责三维产品模型制作、博物馆展品数字化展示、三维扫描及逆向处理方面的项目；到德化三瑞陶瓷有限公司担任艺术总监，主要负责陶瓷产品的设计、营销推广，帮助企业创立了“宋蕴”“瓷白”品牌，有效推动了企业产品的附加值。

此外，高职院校还可推进企业、校内、班导师彼此赋能的三导师人才队伍模式建构，从而更好地为学生提供双创服务，经跨学科、跨行业的创新型人才培育团队组建，来达到校内外平台彼此交叉的作用。首先，把企业导师、校内导师以及班导师彼此结合，进行三方协同—导师深度参与的双创教育阵营打造；其次，依照教育培训机制，进行双创基础课—模块课—创意课—竞赛课—成果展示等为主的知识能力培育体系建构，采取与落实教师主导、企业跟进、学生自主的管理理念。这样可让学校与企业双方在人才培育方面的不足得到弥补。

五、引企入校，实施产教实践性融合

“引企入校”是指将企业的资源引入学校，并整合校企双方优势资源，开展专业教学与企业生产，两者形成相互依存、相互促进、优势互补的关系，产生双方互利共赢的结果。该教学模式的主要特征既可做到实训基地的企业化运作，将生产经营视作关键任务［6］，又同时兼具教学的任务，做到生产和教学的并驾齐驱。二者通过融合之所以能取得满意的育人效果，主要是因学校承担着育人的重任，但企业在发展中人才方面遇到的现实问题更突出，学校在这些问题的获得上存在信息延误的情况。文化创意产业领域的企业更强调走在时代潮流的前端，要求员工在岗位上具备创新创意能力，然而所学校出来的人又不能满足这种要求，因此在学生进入企业前都需要进行一段时间的培训。但人才培训周期长、培训费用较高，而通过引企入校则能够弥补双方的不足，无论是在提高学校就业率、增强学生个人素养上，还是在促企业稳步发展中都极具意义，故而引起入校更利于地区经济的发展，让学生更早地以一个职业人的身份参与企业工作，才能实现从学生至职业人的无缝衔接。福建省教育厅将数字媒体艺术设计专业认定为创新创意试点专业、福建省第一批VR/AR职业教育实训基地，是“网龙数字产业学院”、泉州市文化创意产业实训基地重点支撑专业。学生参加各级各类的技能比赛成绩突出，就业率达98%以上，极大地提高了师资队伍建设的“双师”素质。

六、注重评价，推进多元育人模式落实

在文化产业持续发展的背景下，高职院校数字媒体艺术设计专业在人才培育方面的实践性教学过程中除了要注重创新创意能力培育，让学生能够在进入企业后可尽快适应工作，还要养成勇于思索、大胆实践的品行。其中最关键的一点就是做好学生在实践学习期间的综合评价工作［7］，才能让学生对自身的情况有更充分的了解。所包含的评价内容应有：实训成果、职业素养（包括创新创意能力等）、职业技能、实训表现等。而这些评价内容的评价项目需由企业负责人以及学校负责人共同执行，让学生可获得更加全面直观的评价；并且还需要求学生定期提供实训日志、实训心得以及实训报告等，在一周或一阶段后对实训情况给予总结，以此来帮助学生对所参与的实训任务有更全面的了解，实现技能的提升。此外，在评价时除了学校导师以及企业导师外，还可进行学生组长职务设置，让学生组长根据自己和其他同伴共同参与实训的经历，来对组内学生作出评价。而组长是由教师或学生选举的、领导能力和责任心均较强的学生，如此全方位双创育人评价模式才能真正通过实践性教学让学生的创新创意能力逐渐得到提升。

七、结语

综上所述，创新创意为导向的实践性教学，不能一味地强调其中的某一方面，应更加强化学生对知识点的实践，了解“真岗位、真任务、真要求”的“三真”技能训练要求，理解岗位能力要求及企业文化。实践性教学改革是对传统灌输式教育模式的改变，强调教学实践中的创新创意，突出学生实践在教学活动中的地位与作用，构建师生共创课堂教学模式，引导学生进行创业模式的尝试。

基于创新创意为导向的实践性教学改革——以数字媒体艺术设计专业为例