数字媒体艺术在影视动画中的价值及应用

（河南工业大学设计艺术学院,河南郑州 450001）

摘要：随着我国经济实力的不断发展，国家层面上开始越来越注重文化软实力的建设。影视动画作为重要的文化宣传手段，在弘扬国家价值观，满足人民精神文化需求等方面发挥了无可替代的重要作用与价值。数字化作为互联网时代的重要特征之一，改变了我们生活的方方面面，影视动画制作要迎合时代发展需求，探讨更有效的创新改革发展之路，充分发挥数字媒体艺术的优势作用，促进我国影视动画的可持续发展，并且具有鲜明的时代价值和意义。

关键词：数字媒体艺术；影视动画；应用；价值

随着当前社会技术的发展以及人们生活习惯的改变，数字媒体艺术在我们日常生活中所扮演的角色越来越重要，尤其是涉及影视动画制作时候，数字媒体艺术取得了令人瞩目的成绩，不仅使得影视动画的质量和之前相比有了巨大的提升，也使得影视动画的制作理念有了相当的发展，极大地促进了影视动画整个行业的前进。互联网时代最典型的特征就是数字化技术的应用，将数字媒体艺术应用在影视动画中，即使数字媒体艺术的发展，同时也为影视动画创造了一个更加广阔的发展前景。

一、数字媒体艺术的概念

艺术门类多种多样，在科技水平不断发展的当今时代，数字媒体艺术成为新兴的艺术形式被运用于影视动画制作中，是在20世纪90年代计算机技术普及时随之而兴起的一种打破传统理念的艺术形式。数字媒体艺术结合了当代先进的科学技术，能够把科学融合在艺术当中，更好地被当代人群所接受，形成创新型艺术方式。依托于现代计算机的强大信息处理能力，数字媒体艺术实现了二维动画到三维动画、平面到空间的变化，通过技术手段创造出了传统表现方式所不具备的强大视觉盛宴。

二、数字媒体艺术在影视动画中的应用特征

（一）数字媒体艺术产生效果明显

除了注重作品本身的内在含义之外，影视动画的呈现形式更具视觉效果，动画本身的制作水平成为决定动画质量的关键因素之一。影视动画归根到底是一种视觉艺术，内涵的体现终究要通过视觉这种表现形式来完成，因此影视动画作品的成功与否都在于作品最终的表现性。影视动画在制作中将数字媒体艺术融合其中，打破了传统的二维空间模式，可以从平面动画变成立体的空间动画，进一步增加了影视动画的可能，使得影视动画更具表现力，尤其是在场景布置以及人物刻画等诸多方面，数字媒体艺术的出现为影视动画的发展注入了极大的动力，现代化的数字媒体艺术是影视动画，在艺术表现上更具冲击感，在为人们带来更好的观影体验的同时，也使得影视动画的发展向前迈出一大步[1]。

（二）数字媒体艺术应用范围广泛

作为一种依托于现代技术的艺术表现形式，在最早开始应用的时候，数字媒体艺术的运用表现形式还相对较为单一。大多数情况下都是只有一个动画场景，但是随着人们对数字媒体艺术应用水平的不断发展以及科学技术手段的进步，到现在，数字媒体艺术能够实现的动画场景变得更加丰富多彩，人们可以依托于数字媒体，艺术来表现出更为复杂的动画场景，甚至是模拟真实生活的场景[2]。从这一点来看，数字媒体艺术发展空间，仍然有相当一部分潜力。在当前阶段的影视动画发展当中，绝大多数影视动画都会应用到数字媒体艺术，可以说现代动画的发展是以数字媒体艺术的兴起为基础的。作为一种新型的技术手段以及表现形式，数字媒体艺术不仅在影视动画中有着较为广阔的应用，在其他各方面，例如平面设计、园林布置、室内装修等诸多方面，也有着较为深入的应用，进一步加强数字媒体艺术在影视动画中的应用深度，为影视动画的制作提供新的思路和方向[3]。

（三）数字媒体艺术贯穿于影视动画的全过程

随着数字媒体艺术以及影视动画的不断发展，二者之间相互促进和补充，形成了一种密切的关系。目前在实际的影视动画制作过程中，不可忽视数字媒体艺术的应用效果，数字媒体艺术贯穿于影视动画制作的全过程。随着人们对影视作品要求越来越高,影视动画在制作上也随着应用理念的改变而不断改进。在当下，影视动画的制作水平与技术的发展是分不开的，技术的进步为艺术的表现创造了更加良好的条件，艺术的存在也使得技术的发展更有价值，二者之间相互依存，不可分割。通过数字媒体艺术的强大功能，影视动画的制作更加精良，在表现人物细节、整体场景布置等方面更具艺术性[4]。

三、数字媒体艺术对影视动画的价值

（一）数字媒体艺术使影视动画表现更加多样

影视动画是一种视觉的艺术，核心在于通过视觉上的冲击来向人们传达作品的精神。这也就使得影视动画在本质上是一种依赖于视觉效果的表现形式，而数字媒体艺术的应用则使影视动画的表现更加丰富多样，在表现形式上具备了更加强大的优势。在传统的影视动画制作中，有些内容大都受制于物质基础，尤其是在20世纪早期动画制作中，动画人物以及场景完全依赖于手工绘制，在这种情况下，制作者需要有高超的绘画技巧才能满足动画的表现，并且所表现的内容也常常受制，无法完全体现作者的想法。数字媒体艺术的应用突破了传统模式的制作限制，使影视动画的制作可以过数字化的手段更加充分地表达作者的思想[5]。

（二）数字媒体艺术使影视动画更加个性化和大众化

数字媒体艺术的应用使影视动画在表现力上得到进一步强化的同时，也使得影视动画更加个性化和大众化。个性化与大众化本身是对立的属性，而通过对数字媒体艺术的应用，则可以使二者有机地融合在同一部影视动画中，进一步提升作品的层次。个性化指的是通过数字媒体艺术所创造出的影视动画形象具有更加突出和鲜明的特征，具有强烈的辨识度。而大众化则是指通过对数字媒体艺术的应用，动画形象和场景变得更加柔和，更加容易被人们接受和认可。影视动画的个性化与大众化，实际上就反映了动画本身的创作质量。一部优秀的影视动画作品，必须要有深层次的内在表达，具有独立的精神内核。而同样，要想动画获得商业上的成功，那么作品就必须要能为大众所接受，只有大众认可的作品才能够最大化的发挥市场潜力。而数字媒体艺术在影视动画中的应用，则使影视动画的这两种属性得到充分的提升，可以说正是数字媒体艺术的出现，使影视动画的发展迎来了当前的高峰。

（三）数字媒体艺术提升了影视动画的传播性

动画的传播性依赖的是大众对作品的接受程度以及作品本身的内在表达。和传统的动画制作方式相比，以数字媒体艺术为依托的影视动画在制作上更加精良，给人的视觉冲击更大，表现力更加突出，更容易吸引人们的眼球，这同样增加了影视动画的传播性。大众以及市场对作品的认可程度不仅反映了作品的制作质量，同时也决定了作品能否得到有效的收益。制作一部影视动画不仅耗时耗力，同样需要投入大量的资金，因此，一部影视动画作品的市场收益决定了该系列的动画作品会不会继续延续，无论是对作者还是投资方而言，这点都是十分重要的。

四、数字媒体艺术在影视动画中的应用效果

我国影视动画制作中数字媒体艺术已经成为必不可少的一部分，且具有良好的发展空间和前景，数字媒体技术的出现对于影视动画的发展具有无可替代的重要价值，正是由于技术的发展，艺术的表现更具活力。

（一）数字媒体艺术打破了影视动画制作时间连续性

在传统的影视动画制作过程，作品的完成是一个连续的过程。也就是说，作品在制作时候的顺序是和最终播出时的顺序是一样的。这也就导致了影视动画在制作时的困难，制作者必须按照线性的结构来进行拍摄，制作成本高昂，且拍摄麻烦，需要消耗大量的人力物力，并且拍摄周期长。而依托数字媒体艺术的影视动画制作则可以打破时间连续性，可以同时对多个不同的桥段进行拍摄制作。依托于数字媒体艺术的影视动画制作大多数时候都是依靠电脑软件来完成的，也就是意味着可以很多人同时制作不同的动画片段，最终只需要将这些片段进行拼接整合。

（二）数字媒体艺术打破了画面现实性

在传统的动画制作中，画面的表现大多数是越来越于手绘，这就使得画面在表现时，往往具有较强的真实性，难以充分发挥画面的表现力。依托于数字媒体艺术，影视动画在进行制作过程当中，可以创造出大量现实中所不具备的动画形象以及动画场景。这些动画元素大都来自人们的想象，而不是以某种现实产物为依据，这就使得依托于数字媒体艺术的影视动画，打破了画面现实性的束缚，可以更加自由地进行表现而不必被现实中的条条框框掣肘。通过完全虚拟的动画内容，可以更加真实的表达出作品最深处的内涵，将作品的表现力提道极致。动画突破现实的意义在于更好地回归现实。人类的情感以及诸多复杂的高级人生体验，单一的通过现实反而是很难体现的，而通过动画的虚拟性来表现则反而能够更好地回归现实，回归作品主题。

（三）数字媒体艺术加强了影视动画的表意功能

影视动画的核心有两点，第一是动画的制作即动画所产生的视觉效果，第二就是动画的表意，而后者往往又依赖于前者来发挥。也就是说影视动画的表意功能很多时候是依赖于动画的视觉效果的，一个具有强大视觉冲击力的动画在进行表意时会更加具有感染力，能够引起观众的共鸣，进一步增加动画的深度，深化动画的内涵，提升作品的层次。动画的视觉效果决定了动画的传播广度，而动画的表意深度则决定了动画的流传长度。一部好的动画能够经久不衰、历久弥新，关键在于动画所传递的主题具有深层次的内涵，能够引起观众的思考。

综上所述，在当前互联网时代的背景下，发展依托于数字媒体艺术的影视动画，是一种时代潮流，也是趋势。对于影视动画行业来说，数字媒体艺术的出现，既是机遇同时也给了影视动画一种新的创作活力。在发展影视动画的同时，也使数字媒体艺术本身有了更大的发展。在当前我国文化软实力提升的关键时期，大力促进我国各类文艺表现水平的提升，不仅有利于丰富居民的精神文化生活，更有利于促进综合国力的提升。